段秀苍

《墨画龙门》部分卷

读段秀苍易，其人平易、随和、率真；读其画不易，因他的画承载着很多关于艺术本质的哲学思考。

段秀苍，中国美术家协会会员、国家一级美术师、现代意象表现主义水墨艺术开拓者、艺术活动载入《中国当代美术史》人物，等等。不论这些头衔，段秀苍其实再简单不过：他幼年热爱绘画，至今半个世纪过去了，生活中唯有绘画二字，如此而已！

2010年11月11日，在洛阳市博物馆老馆举办的段秀苍《墨写龙门》艺术展上，记者见到了段秀苍本人。若不是镜头所聚，没人看得出整馆的煌煌巨制就出自他的笔下。

“我就是个画画的。”段秀苍如是说。他是河北人，年幼时随父母下放到农村，失去了上学的机会，生活的坎坷使他比同伴早熟一些。他8岁开始作画，16岁参加了地区首次举办的书画展，3幅作品广受好评，一企业为此特招他进工厂做宣传工作。后来，省军区领导听说后，又招他入伍当了文艺战士。20岁，段秀苍开始陆续发表年画、连环画等作品，那个年代很多人都看过他的《三过八路屋》、《杨家将》、《平原枪声》等连环画。这个时期，段秀苍练就了一身过硬的艺术造型能力，艺术上处于传统写实主义阶段。

20世纪80年代，随着改革开放的深入，画家也进入艺术反思阶段。段秀苍说，当时西方哲学、美学思想与中国传统思想碰撞，形成了很大的冲击力，正是因为有了这段时间的探索实践，才使他在艺术上有了飞跃—进入现代水墨阶段。

“八五美术新潮”时期，段秀苍和他创立的“米羊画室”成为全国三大美术家集群之一。与其他艺术家群体不同的是，“米羊画室”只有3个人，他们不跟风“西化运动”，而是探索用中国的、传统的、民间的艺术元素，表达开放的、先进的思想。《中国农耕文化图式》系列作品就是他这个时期创作的集中体现，荣获第八届全国美展最高奖。其代表作之一《磨·关于生活》画了一个巨大磨盘，磨出的豆浆不断流到磨盘下的碗中。谁在推磨呢？作者让观众自己想象，只画了一根杠子来寓意有种力量在推动。社会进步与百姓生活的关系就这样跃然纸上。其画逼真否？看着像照片一样！可是，现实中哪里能找到用巨大楼房支撑着磨盘的景象？作者就是这样用具象的艺术手法表达抽象的社会哲理。

近年来，段秀苍又转身向传统寻觅，进入了其美术生涯的中西融合阶段，在传统笔意中拓展水墨画的表现张力。在四大名著系列创作中，他摆脱固有的人物、场景图式，用不同的技法表现不同的主题，创造了更为鲜活、丰满的人物形象。作品《顶牛》正是这一风格的代表。

段秀苍的画是厚重的，厚重包含两方面含义：其一，其技艺博采古今中外而独树一帜，具有更强的表现力；其二，涉及的题材广泛丰富，自然风情、生活万物皆可入画。随着探索的延续，段秀苍进入意象表现主义阶段。这个时期的代表作为《红旗飘飘》系列，如场面宏大的《2008·祈福中国》，段秀苍以绚丽的笔法、全景的图式描绘了2008年发生在中国大地上的重大事件。而段秀苍近期创作的30余幅《墨写龙门》系列作品也属于这类风格，博大、厚重，展现了佛像的神秘、庄严和睿智，赋予刻在石头上的文化以新的灵性，令人震撼。

读段秀苍的画不易，因为段秀苍的创作不会停止。倘若你真的读懂了段秀苍画中的寓意，那么一部缩影版的当代美术史也就装在你的胸中了。